Apžvalga: Kodėl „Aistra“ patiks Briano De Palmos gerbėjams - ir niekam kitam
Nuo ankstyviausių Briano De Palmos karjeros etapų jo trileriai nuolat ėjo ties linija tarp savęs parodijavimo ir nuoširdaus pastišo. Į šią stovyklą drąsiai patenka vėlyvojo Alaino Corneau filmo „Meilės nusikaltimai“ peržiūra, parodantį režisieriaus formos atkūrimą, nepaisant daugybės trūkumų. Daug daugiau nei paprastas esamos medžiagos peržiūra, „Aistra“ yra tikras De Palmos remiksas, iš karto madingas laikinas filmas ir neabejotinai kvailas reikalas. Nepaisant akivaizdžių trūkumų, „Aistra“ yra ramiai sena mokykla.
Skolindamasi tik pagrindiniu originalo siužetu, „Aistra“ seka Berlyne vykstančią reklamos honcho Christine (Rachel McAdams) ir jos nuolankią padėjėją Isabel (Noomi Rapace), kurios bandymams perduoti savo karjerą nuolat trukdo jos viršininko jėgos alkani antikai. . Kai Izabelė beviltiškai nori kovoti su šiek tiek kontrolės, kai Christine atsižvelgia į vieną iš Isabelio idėjų, Isabel pradeda slaptą ryšį su Christine'io vyru (Paul Anderson), tuo pačiu metu planuodama naujus dominavimo su kolega nepatenkinta bendradarbiu Dani (Karoline Herfurth) planus. Tačiau dominuojanti Christine buvimas tampa nepaprastai asmeniškas, ir galiausiai ji sugalvoja būdą, kaip pažeminti Izabelę bendradarbių akivaizdoje, tuo pat metu apsunkindama asmeninį gyvenimą seksualinės pažadų serijos pagalba.
Didėjant stresui tarp dviejų moterų, „Aistra“ plėtoja svaiginančio noiro aurą, vis labiau smerkiančią poelgius, kuriuos skatina įnirtingas pavydas ir ego. Kadangi abiejų personažų motyvai yra nuolat dviprasmiški, aptaki melodrama pabrėžia siužeto specifiką. De Palmos scenarijus yra mažiau įžvalgus nei hiperbolinė nuotaika, verčianti jį skleisti kelią. Kinematografas José Luisas Alcaine'as, geriausiai žinomas kaip daugybės Pedro Almodovaro filmų filmavimas, išryškina absurdišką scenarijaus muilumą ryškiai apšviestomis scenomis, kurios, atrodo, yra pašalintos iš mados reklamos, nepanašios į medžiagą. pagaminta Christine firmos.
Filmas patiria tą patį dirbtinumą, kurį kritikuoja iki pat spektaklių. Žiaurus McAdams'o femme fatale vaizdavimas yra nepaprastai vienos natos, tačiau jos sadistiškas elgesys suteikia mėsingą foliją rezervuotam „Rapace“ temperamentui, kuris slepia tamsesnes paslaptis, akivaizdžias tik tada, kai istorija tęsiasi. Iš pradžių juokingai pavaizduotas vieno raštelio vaizdas jų konkurencija suteikia savotiško nusikalstamo elgesio, kuris sunaikina fragmentišką išvadą, pradžią, kuriai vadovauja tikrasis De Palmos buvimas už kameros.
Joks drąsus pasakojimo kelių, esančių pagal „Femme Fatale“ ar „Dressed to Kill“ linijas, paskutinis De Palmos kūrinys vis dėlto atitinka jo polinkį iš pradžių apčiuopiamą siužetą susukti į daugybę galimybių sutampančių galimybių. Kai ateis keblus formalizmo užpuolimas, „Aistra“ pasitarnaus patraukusiam „De Palma“ malonumų krepšiui, įskaitant vieną ypač įsimenamą padalytą ekraną, kuriame baleto spektaklis kontrastuoja su šaltakraujiška žmogžudyste. Dažnai neaišku, kas įvyko ir iš ko žiūrima, tačiau palikdamas atviras kelias galimybes, „Aistra“ žymi refleksinio pasakojimo perspektyvas. Kaip ir geriausios „De Palma“ pastangos, „Aistra“ labiau susijusi su kino galia.
Tie, kurie yra susipažinę su De Palmos stiliumi, gali iš jo tarptinklinio fotoaparato iškrėsti nemandagų smūgį ir staiga redaguoti, nes „Aistra“ klaidžioja per Rapace'o subjektyvumą. Net tada, kai filmas užklumpa dėl savo sumanumo, kalbėdamas apie beprotišką dialogą ir pribloškiantį milžinišką paslaptį, jis pabrėžia žanro kraštutinumus taip, kad visa istorija tampa nereikšminga. Juokingiausiais momentais „Aistra“ vis dar atsiskleidžia kaip gąsdinanti mįslė. Visi juokingi mainai praverčia iš to, kaip režisierius pasisavina filmo kalbą: Skardūs kampai ir aukšto kontrasto šešėliai kelia akivaizdžią baimę ir norą, kurie iš pradžių išsitraukia užuominą ir galiausiai ją užvaldo. „De Palma“ gerbėjai įvertins Hitchockio klestėjimą, esantį pašėlusioje konfrontacijos scenoje, kai „Aistra“ užsibaigs. Tik De Palma gali suklaidinti laikiną meistrą ir pasididžiuoti vienu įmantriu manevru. Svarbiausias klausimas - besikeičiančios aukos ir represuotojo tapatybės - svarbiau nei priemonės, kuriomis to reikalauja filmas.
„Aistra“, pagražinta žavėjusių jo nusivylusių anties didvyrių artimaisiais, gėdingai histrioniškais seksualinės įtampos vaizdais ir staigiais jų painiavos motyvų apreiškimais, „Aistra“ tuo pat metu parodijuoja savo siužetą, tuo pačiu pakeldama jį į keistai įtraukiantį kino dramos pratimą. Kino režisierius prarado medžiagos kontrolę arba palaiko tą patį apskaičiuotą savo veikėjų požiūrį. Tačiau pramogų vertė, susijusi su tuo netikrumu, yra jo karjeros esmė.
Kritikos laidos įvertinimas: B
KAIP GALITE? „Entertainment One“ šį savaitgalį išleidžia „Aistra“ JAV teatruose, po to, kai jis buvo premjeruotas anksčiau šį mėnesį VOD. Žanro kabliukas ir žvaigždės turėtų padėti jam rasti solidžią tokio formato grąžą, tačiau jo teatro perspektyvos po savaitgalio atidarymo yra labai ribotos. Tačiau susidomėjimas De Palma ir aktorių darbais gali padėti pakelti „aistrą“ kelioms pirmosioms savaitėms.
